O RIO E A VIDA

QUAL DESSAS IMAGENS VOCÊS PREFEREM, PARA ACOMPANHAR O POEMA ABAIXO?



(RENOIR)

Fernando Pessoa

Vem sentar-te comigo, Lídia, à beira do rio.
Sossegadamente fitemos o seu curso e aprendamos
Que a vida passa, e não estamos de mãos enlaçadas.
(Enlaçemos as mãos).

Depois pensemos, crianças adultas, que a vida
Passa e não fica, nada deixa e nunca regressa,
Vai para um mar muito longe, para o pé do Fado,
Mais longe que os deuses.

Desenlacemos as mãos, porque não vale a pena cansarmo-nos.
Quer gozemos, quer não gozemos, passamos como o rio.
Mais vale saber passar silenciosamente.
E sem desassossegos grandes.

GRATIDÃO POÉTICA

(ACHO QUE JÁ DEU PARA PERCEBER QUE EU AMO ESTAS FLORZINHAS...)

“Não espere que algum grande estado de graça desça sobre você. Isso nunca acontece.
A grande bem-aventurança nada mais é do que pequenos prazeres se acumulando em seu ser.
O total de todos os pequenos prazeres é a grande bem-aventurança.
Ao comer, desfrute; ao beber, desfrute; ao tomar um banho, desfrute; ao caminhar, desfrute.
Um mundo tão lindo, uma manhã tão linda, nuvens tão lindas... o que mais você precisa para celebrar?
O céu repleto de estrelas... o que mais você precisa para estar pleno de prece?
O sol nascendo no leste... o que mais você precisa para reverenciar?
E, em meio a mil e um espinhos, surge uma pequena rosa abrindo suas pétalas, tão frágil, tão vulnerável e, ao mesmo tempo, tão forte, tão pronta a lutar contra o vento, contra o relâmpago, contra as trovoadas.
Perceba a coragem... o que mais você precisa para entender a confiança?”
Osho

INSPIRADA PELO GOOGLE....

Ludwig Mies van der Rohe
Arquiteto norte-americano
de origem alemã
27-3-1886, Aachen
17-8-1969, Chicago

(Do Klick Educação)

Mies van der Rohe foi, após um período inicial de influência arquitetônica neoclássica, um dos principais representantes da arquitetura do vidro e do aço. É considerado, com Walter Gropius, Le Corbusier e Frank Lloyd Wright, um dos arquitetos mais importantes do século XX. Usou cimento e estruturas de aço em suas primeiras casas e galpões industriais, mas o seu ideal estético incluía também o uso de materiais nobres como mármore travertino, ônix ou aço cromado. Sua primeira obra importante foi o pavilhão alemão para a Exposição Internacional de Barcelona, de 1929. Seus prédios de apartamentos abriram caminho, do ponto de vista construtivo e urbanístico, para obras posteriores. Disso são exemplos os Promontory Apartments de Chicago (1951); os Lake Shore Drive Apartments (1951); os Batery Park Apartments de Nova York (1957 a 1958) e o Seagram Building de Nova York (1956 a 1959). Suas obras mais conhecidas na Alemanha são a Colônia Weissenhorf de Stuttgart (1927) e a Neue Nationalgalerie de Berlim (1962-1968). No período compreendido entre 1930 e 1933, dirigiu a Bauhaus de Dessau. Emigrou para os Estados Unidos em 1937, onde dirigiu o departamento de arquitetura do Illinois Institute of Technology de Chicago, entre 1938 e 1959.

GOSTO PELA POESIA

Alguns gostam de poesia
WISLAWA SZYMBORSKA
POLÔNIA-PRÊMIO NOBEL DE LITERATURA DE 1996
(1923-2012)

Alguns -
quer dizer nem todos.
Nem a maioria de todos, mas a minoria.
Excluindo escolas, onde se deve
e os próprios poetas,
serão talvez dois em mil.

Gostam -
mas também se gosta de canja de massa,
gosta-se da lisonja e da cor azul,
gosta-se de um velho cachecol,
gosta-se de levar a sua avante,
gosta-se de fazer festas a um cão.

De poesia -
mas o que é a poesia?
Algumas respostas vagas
já foram dadas,
mas eu não sei e não sei, e a isto me agarro
como a um corrimão providencial.

INSPIRADA PELO GOOGLE....

GUITARRA-JUAN GRIS-


JANELA ABERTA-JUAN GRIS-


HOMEM EM UM CAFÉ- JUAN GRIS


RETRATO DE PICASSO-JUAN GRIS-

Juan Gris
Pintor espanhol
23-3-1887, Madri
11-5-1927, Boulogne-sur-Seine, França

(Do Klick Educação)

Seu nome de nascimento era José Victoriano Gonzáles Pérez. Em 1906, mudou-se para Paris, onde se sentiu atraído pela estética cubista. Em 1911, apresentou suas primeiras obras cubistas, que, pela vontade de geometrização das formas patenteada, pela multiplicação dos pontos de vista e pela incorporação de elementos tipográficos, se distanciaram tanto do estilo de Picasso como do de Braque. Em sua paleta predominam os azuis, os verdes e os violetas. A partir de 1912, Gris interessou-se pela técnica da colagem, que lhe permitiu criar um jogo de ambigüidades entre o que é real e o que é pintado e, desse modo, entre o verdadeiro e o falso. A este período criativo pertencem naturezas-mortas como Copos e Jornal (1914), O Pequeno-Almoço (1915), Jarra e Copo (1916), A Garrafa de Vinho (1918) e Garrafa e Fruteira (1919). É evidente sua tendência à simplificação, tanto no número de objetos representados como nos aspectos envolvidos. Em sua evolução, o artista escolheu partir cada vez mais das formas geométricas mais simples para construir os objetos que pintaria, numa procura das estruturas mais elementares, enquanto seu cromatismo manteve uma luminosidade abstrata. O Livro de Música, 1922, e A Guitarra Frente ao Mar, 1925, são dois de seus últimos trabalhos mais destacados.